El músico y su rol de creador.

Siempre he pensado que el arte de la creacion musical habita en el modo de comunicarse de cada musico (instrumentista o no), con el que he tenido oportunidad de interactuar. Cada acto de ejecucion musical es, en si mismo, un acto de creacion, incluso cuando se trata de revisitar una partitura escrita hace siglos.Es menester del musico encarnar un personaje construido a partir del conocimiento y apropiacion de una epoca, estilo o estetica personal del autor, agregando su propia impronta a lo que se vuelve un producto comun, una co-creacion musical o lo que se ha dado en llamar en la epoca actual, un featuring entre creador e interprete.
El proceso de un interprete co- creador suele ser este y aun asi, cada producto final sera el resultado de lo que el ejecutante pueda aportar a la obra ya escrita. No es de extrañar entonces que existan tantas aproximaciones a una pieza musical como interpretes que las asuman.
Para el compositor que parte de si mismo el proceso es un tanto diferente. En mi caso particular, antes de abordar un nuevo proyecto, en terminos de composicion, asumo dos premisas:
- La primera es elaborar un plan estructural que, obviamente, esta sujeto a las mismas modificaciones que haria un escultor mientras contempla su pieza desde la distancia, siempre procurando ser coherente con la idea original. Cabe decir que en esta parte, se han de hacer ciertas concesiones alejadas, sin embargo, de una posible traicion a nosotros mismos ( los compositores), que, subconcientemente actuamos tambien como publico. Y en este punto me quiero detener para explicar a que me refiero con traicion a nosotros mismos.Vivimos en un momento en que cada vez mas la llamada industria musical favorece el consumo de musicas que demandan inmediatez en su fabricacion tanto como fugacidad en su absorcion.Dejamos, por demas, de ser, en esa implacable busqueda de situarnos en un mercado musical que se rige por estandares internacionales. Lograr entonces conciliar nuestra manera de decir (que debo agregar siempre es el resultado de escuchas tanto pasivas como activas que nos nutren) y las demandas de la audiencia, llega a ser una de las misiones mas complejas que desempeña un creador, y advierto, no solo en estos tiempos.Veamoslo asi,se trata de lograr transmitir nuestro mensaje personal, que en mi caso parte de una base academica mezclada con elementos armonicos provenientes del jazz- aunque el origen puede ser el mas diverso y , dependiendo de a que publico este destinada esa obra, revestirlo con esteticas, quizas mas universales, que garanticen su supervivencia.
- La segunda consiste en la busqueda de referentes que permitan, desde el analisis y la escucha activa antes mencionada, de obras antologicas con rasgos comunes de estilo y sobre todo de formato, saturar el imaginario de sonoridades afines que despierten al duende de la creacion.
Siendo honestos, ser compositor implica mucho mas que escribir musica. Es un rol artistico, tecnico y creativo que abarca varias dimensiones: - La creacion de musicas originales: inventar melodias, armonias, ritmos y elegir formas musicales o decidir entre estilos.
- La creacion a partir de lo creado, o lo que bien pudieramos llamar re-creacion.
En ambos casos el musico se enfrenta a un mismo desafio:
Traducir ideas y emociones en sonido y hacerlo sobre el entendimiento de a què publico va dirigido y cuanto de si mismo dejará plasmado en la obra.

Autor: Yulia Rodríguez Kúrkina
Categoría: Educación Musical/Reflexión

